Pour ceux qui voyaient en François Ozon la caricature du réalisateur français embourgeoisé avec une propension à l’apostrophe sociale un peu facile devrait revoir leur jugement à la vision de cette Nouvelle amie. On y retrouve en effet l’artiste branque de Goutte d’eau sur pierres brûlantes, l’urgentiste démiurge de Sitcom et l’homme à fleur de peau de Sous le sable. Un triumvirat des sens qui emporte son nouveau film en des contrées peu explorées et on ne peut plus réjouissantes.
60% comédie familiale traditionnelle, 40% found-footage dans la lignée de Projet X, Babysitting se positionne d’entrée comme une production un peu bâtarde sortant des sentiers battus et portée par un mini buzz en provenance du Festival du film de comédie de l’Alpe d’Huez où il a reçu le Prix Spécial du Jury et un accueil public enthousiaste. À l’arrivée, la déception n’est pas au rendez-vous mais on n’est pas complètement convaincu non plus. En cause un manque de rythme criant mais aussi des morceaux de bravoure savoureux qui feront date.
C’est toujours compliqué un premier film. On y met souvent beaucoup de soi que l’on jette en pâture d’abord aux critiques puis surtout à des spectateurs encore plus promptes à dégainer leur mauvaise foi, leur déception ou leur enthousiasme. Compliqué quand on sait que la gestation peut-être longue. Ici, il aura fallu 10 ans de réflexion à la réalisatrice Jeanne Herry (fille de l’actrice Miou-Miou et du chanteur Julien Clerc) pour accoucher d’Elle l’adore, comédie à la frontière du drame et du film policier qui s’il ne convainc pas tout à fait mérite que l’on s’y attarde un peu. Continuer la lecture de La minute critique : Elle l’adore→
Pour un habitué de la finance, un trader, un banquier… le terme « Margin Call » ou appel de marge fait partie de son vocabulaire de tous les jours. On n’aura pas la prétention ici d’en donner la définition (vous pouvez tout de même aller faire un tour ici) d’autant que même en la lisant plusieurs fois, l’auteur de ces lignes n’y comprend toujours rien. À la différence du premier film de J. C. Chandor qui, sans pour autant s’affranchir de tunnels de dialogues assez abscons pour les non initiés que nous sommes, se montre à la fois didactique, immersif et haletant.
Film aux deniers français comme son titre ne l’indique pas (Dimitri Rassam à la prod et Pathé à la distrib), Paradise Lost utilise pour partie l’histoire apparemment véridique d’un homme à qui Pablo Escobar avait confié la mission de cacher son trésor, avant d’ordonner son exécution. À l’écran cela donne Nick (Josh Hutcherson, oui celui qui joue dans la saga Hunger Games) qui tombe raide dingue amoureux… de la cousine du narcotrafiquant. On connaît donc la suite.
