On peut raisonnablement avancer que Le Prix du danger est quasi le chant du cygne d’un Yves Boisset montrant les muscles au cinéma. On parle du réalisateur qui avançait dans les années 70 sûr de son fait dans la dénonciation à tout crin d’une société corrompue (Le Saut de l’ange – 1971) et/ou trompée par ses édiles (L’Attentat– 1972 / R.A.S. – 1973). Une société foncièrement raciste (Dupond Lajoie – 1975) dotée d’une justice et d’une police aux ordres de la hiérarchie et du politique (Le Juge Fayard dit « le Shériff » – 1977 / La Femme flic – 1980). Avec Le Prix du danger, Boisset changeait diamétralement de braquet du côté de la forme en s’essayant au film d’anticipation (pour l’époque en tout cas), genre peu développé de par chez nous, mais qui dans le fond prolongeait son analyse peu reluisante d’une société manipulée, endormie, endoctrinée par un jeu télévisé faisant office en sous-main d’une nouvelle forme d’opium du peuple.
Trois ans après la sortie en Blu-ray 4K de À bout de souffle, StudioCanal remet le couvert avec le 60ème anniversaire d’un autre film tout aussi emblématique de la filmographie de Jean-Luc Godard : Le Mépris. Et si cette édition Blu-ray 4K est moins luxueuse que la précédente qui proposait affiche, cartes postales et vinyle 33T, elle n’en demeure pas moins de tout premier choix. À condition bien entendu d’apprécier le cinéma du réalisateur.
On commence notre tour d’horizon de la septième vague de sorties chez Coin de Mire Cinéma avec La Poudre d’escampettede Philippe de Broca, un film que l’on n’espérait plus sur le support (et d’ailleurs sur aucun support vidéo ou VOD) tant il avait disparu corps et bien depuis sa sortie au cinéma en 1971. Injustice cinématographique réparée avec cette très belle édition dotée d’une restauration 4K et d’un complément déjà indispensable. Explications…
Pour aborder L’Attentatd’Yves Boisset, ce ne sont pas les angles qui manquent. Il y a celui historique puisque le film retrace d’une manière quasi documentaire l’enlèvement de Mehdi Ben Barka, principal opposant au roi Hassan II du Maroc alors en exil, par la police française en plein Paris. Il y a celui plus cinématographique qui nous permettrait de confronter la filmo naissante de ce cinéaste franc-tireur dans la France des années 70. Ou bien encore d’analyser l’écho d’un tel film à la fois au regard de la production cinématographique actuelle et de l’état de notre société en ce début de 21ème siècle. Et vous savez quoi, n’ayons pas peur de l’ampleur de la tâche et de la possibilité de nous planter puisque l’on va tout aborder sans oublier de vous parler de cette édition DVD qui propose le film depuis un master tout récemment restauré 4K.
Belle de jour est tiré du roman homonyme de Joseph Kessel. Luis Buñuel et le scénariste Jean-Claude Carrière prirent des libertés par rapport à l’œuvre originale, mais l’écrivain ne leur en tint pas rigueur, bien au contraire.
Luis Buñuel vient de tourner Le Journal d’une femme de chambre en collaboration avec l’écrivain Jean-Claude Carrière, lorsqu’en 1966 les frères Hakim lui proposent d’adapter le roman de Joseph Kessel. Après un tournage au Mexique pour Simon du désert, il revient en France et remanie, avec celui qui deviendra son scénariste fétiche, l’histoire d’un roman qu’il trouve trop mélodramatique mais bien construit. Belle de Jour satisfera son désir de metteur en scène aimant mêler indistinctement rêve et réalité à l’écran.
